miércoles, 9 de diciembre de 2009

Hacerlo uno mismo

Faltaba un mes para La Habana y yo tenía que ponerme a trabajar en la
película. Habían varias cosas que me preocupaban de sobremanera: re-editar algunas escenas, cortar unos 10 minutos de película y empezar a pensar en la música.
El único problema es que mi editora Sole Salfate ya no podía seguir
trabajando conmigo. Primero porque a mí ya se me había acabado la
plata, aunque sé que esto no es un impedimento para Soledad ya que sé
que me hubiera fiado y cobrado cero. Pero el mayor impedimento es que
no tenía tan claro qué quería hacer realmente, por lo que no podía
tener a una persona al lado si yo no la tenía clara.
La cosa es que en la soledad de mi casa, empecé a meterle mano... Soy
muy torpe operando el final cut (programa de edición), pero algo
conseguí. Me di cuenta que la peli estaba plagado de información y la
verdad que lo que más hice fue limpiar. Fue un poco parecido a lo que
me paso en la etapa del guión, volví al inicio!
Cuando ya quise volver a trabajor con la montajista, ella estaba a full
con otras pegas, fue fome no tenerla al lado pues quería arreglar
muchas cosas, pero la verdad no se pudo... Contraté a un muchacho
joven de nombre Ismael que me ayudó a a inar la cosa. Ya era
diciembre y parti a La Habana con mi nuevo corte... aún inconcluso,
pero con algo nuevo.

Festival de Cine de Valdivia

Drama quedó seleccionada en el Work In Progress de Valdivia, el evento
promete estar a nivel internacional y la dura lo fue. Además de un
jurado de tres profesionales de la industria, la película la verían
otros invitados extranjeros: agentes de ventas, distribuidores,
productores y programadores de festivales. La verdad que yo estaba
mostrando el mismo corte que mostre en SANFIC, estaba algo preocupado
ya que habían cosas que hubiese querido cambiar, pero no lo hice. Lo
único que había sacado fue una voz en off del protagonista horrenda
que había puesto un día antes de presentar en SANFIC. Aprendí que las
desiciones de último momento siempre son malas. Hay que confiar en el
trabajo anterior y si se hará un cambio, pensarlo bien. Eso me pasó por
escuchar demasiados comentarios y entré en panico que la historia no
se entendería y que había que conectarse mejor con el protagonista.
Pero se producía más distancia y menos se entendía, pero bueno ya
para Valdia no estaba, pero igual estaba preocupado.
Llegué a un hotel increíble en Valdia que simulaba una ola, ultra
moderno, con pisicina temperada, etc... Además de hacer lobby y
hacerle la pata a ejecutivos para que vean mi película, mi plan era
piscinear bastante y si tenía suerte tener algun tipo de romance que
harta falta me hacía. Generalmente en estos festivales pasan hartas
cosas y lo bueno es que todo queda ahí. Mi primera gran decepción fue
que no tenía una pieza solo, tenía que dormir con mi productora.
Aunque nos conocemos harto, aún tenemos esa relación
laboral que distancia ciertas relaciones personales... Para más remate
entre la pieza y el baño sólo habia un ventanal de separación...
Parecía motel la cosa. Traté de conseguir otra pieza, pero no hubo
caso. Obligados a dormir juntos. Diariamante yo duermo con una placa
en la boca para no apretar los dientes y cuando sé que tendré compañía
traigo una cosa para la nariz, para no roncar. La
pobre Magdalena no durmió nada con mis ronquidos y en esa timidez
laboral no me despertó. Al otro día, sus ojeras eran terribles y además
tenía que asistir a un taller de producción, lo peor es que a las 24
horas todo el mundo sabíaa que era un roncador empedernido!!! Por
suerte, encontré otra pieza para Magdalena y la cosa cambió. Mi
película se daba el ultimo día, así que me dediqué a carretear y hacer
nuevos amigos. El primero fue Marcos De Aguirre uno de los post
productores dueños de Filmosonido y uno de los profesionales en el
área del audio mas capaces de Latinoamérica. Marcos
anda en silla de ruedas, pero eso no era un problema para mi tarea
principal que era pinchar (pa algo hice una película... es broma). Al
contrario, era un activo, Marcos con seguridad no tendría problemas en
transportar a alguna chiquilla en su silla... buen amigo, no llegué a
cumplir mi sueño de subir una chiquilla en su silla, pero sé que tengo
un aliado más en este difícil mundo del cine.
Se iniciaban las proyeciones de Work in Progress, vi las dos primeras pelis y caché que
la competencia estaba dura, por lo que no quise pensar mucho. Llegaba
la noche y nacía otra posibilidad de pasarlo bien! Aunque no confíe
mucho en ellas, me encantan las actrices y se abría un flanco de
oportunidad con una, todo estaba perfecto hasta que un francés jote se
metió en la conversa... El tipo tenía una cara de loco increíble y
cierto charming, además de 2 películas que habían participado en
Cannes, eso le daba bastante más puntos que a mí. La cosa es que tomé
una medida desesperada y para hacerme el choro frente a la actriz, le
dije al francés en un tono muy alternativo: Me caíste bien, te invito a mi casa
en Santiago despues del festival si te quieres quedar en Chile... Esto
me puso al mando de la situación y el tipo empezó a estar más
preocupado de mi invitación que de los coqueteos a la chica y por
supuesto la chica me encontro cool de invitar a un desconocido. La
cosa es que no tenía idea es que en ese momento estaba haciéndome
amigo de un tipo genial !!! Su nombre era SIGFRIED y va por la vida
con un par de pantalones, dos poleras, una chaqueta y una camara
Leica. Su primera película en francia había sido un hit!!! Louise
Take 2, quedo en la selección oficial de Cannes (ojo que en esta
categoría nunca ha quedado una película chilena). Sigfried estaba en el festival mostrando un documental que se llama KINOGAMMA y es un viaje por India, Kasagtan, Rusia filmando
niños.
La cosa que a medida que pasaban las horas me empecé a dar cuenta que
estaba frente a un verdadero guerrero del cine, un tipo que su único
objetivo era buscar historias. Además era un verdadero rebelde del
sistema, a diferencia de muchos directores que cuando les va bien se la
creen y empiezan a crear más desde la forma que el fondo. Al otro día
lo invité a mi proyección, la verdad es que su opinión me importaba
mucho, bastante más que la de los pseudo ejecutivos de la industria.
Dudé que llegaría, porque nos pegamos un carrete bastante heavy... Yo
me llegué a cortar un pie con una botella. La función era a las 10 y
ahí estabamos con un par de horas de sueño.

La función estuvo OK! alrededor de 20 personas estaban en la
sala... Sólo una persona salió a fumar lo cual era un buen
presagio... Para que se hagan una idea qué tipo de gente ve estas
peliculas son las siguientes:
Agentes de Ventas: Esta gente te toma la película y se encarga de
venderla a distribuidores alrededor del mundo, ellos se
ponen con un stand en los diferente mercados (Cannes, Berlin, AFM y
TORONTO) y ofrecen las pelis como un producto. Generalmente cobran
una comisión de entre 10 a 25 % y ademas un fee de gastos de
aproximadamente 12 mil euros. Es raro ganar plata con estos tipos y
generalmente se hace porque es un plus para un director tener un
agente de ventas y te pueden ayudar a financiar un proximo proyecto o que tu peli se vea en todo el mundo. Entre los agentes más cool están
Wild Bunch, Celluloid Dreams, Mk2, Lions Gate, paramount Vantage,
Goumont. Estos tipos en general miran las películas 5 minutos y si les
gustan te piden un DVD.
Programadores de Festiovales: Esta gente está buscando películas para
poner en sus festivales, son claves.

Ejecutivos de TV: Esta gente compra la peli para televisión.

La cosa es que tuve buenos y malos comentarios, pero la gente la vió
entera. Después de la proyección se supone que uno se va con esta
gente a almorzar para seguir cerando relaciones. Yo la verdad ya no me
intersaba ya habían visto la peli que era mi misión. En cambio me fui
a almorzar con Sigfried y Magdalena. Cuando yo estoy muy nerviso me
gusta comer, así que decidí invitarlos a un buen local, le verdad es
que estoy con un pésimo presupuesto, pero la ansiedad me la gana.
Sigfried fue muy directo, consideraba que tenia una gran película,
pero como todo primer director le había puesto demasiada información y
eso mareaba. Agradecí sus comentarios, al final del almuerzo me
comentó que en mi casa en Stgo me ayudaría un poco. En ese momento
recordé mi invitacion.

Volví de Valdivia bien... Me hubiera gustado que la gente amara mi peli,
pero bueno, las cosas no siempre son como uno las piensan y aún queda
mucho trabajo por hacer.

A los dos días recibo una llamada. Era Sigfried que había llegado a
Santiago, yo estaba contento. Me quedé pa dentro cuando lo vi llegar
sin maleta... Era verdad no carga ropa con el. La noche de su llegada
nos bajamos 12 cervezas y un Vodka. No detallare las aventuras con
Sigfried, pero la cosa es que se quedó un mes en mi casa... Me ayudó
con mi peli como nadie lo ha hecho y me demostró que el cine es un
gesto de amor y no de pretención.

Estoy muy feliz de este nuevo amigo y de lo que hizo por mí y la
película. Ya estoy trabajando en el nuevo corte.
Me avisaron que la película quedo en el Work in Progress de La
Habana, así que tengo una nueva oportunidad para mostrar ahora sí
cambios más radicales en la pelicula.


*** una cosa, no gané el festival... gano Nayra Ilic con su película
Metro Cuadrado.

*** otra persona que conocí en Valdivia fue al Che Sandoval, si
tuviera plata le pondría seguro en su proximo proyecto.

** y por último también conocí a Aline Kuppenheim, qué mujer tan linda.

24. SANFIC

Me avisaron que Drama estaría en la categoria WORK IN PROGRESS del
Festival de Cine de Santiago. Esta es un categoría donde te dan la posibilidad
de mostrar tu película en proceso, sin post de sonido ni de imagen, en
el fondo es mostrar un armado de imágenes. Sólo la ve un publico
seleccionado por el festival y un jurado. Generalmemte los premios son
en canje de servicios para la post producción.

Esta era la primera vez que se mostraba la película fuera de mi casa.
La verdad es que estaba muy nerviso. Aquí era donde se definía si de
verdad había hecho un película o simplemente era un pegoteo de
imágenes.

La proyección fue en la sala 3 del Hoyts de La Reina. No pude entrar de
puro nervio, creo que al jurado le gustó, pero no me hicieron mayor
comentario. Mis amigos que la vieron se emocionaron. No se puede
confiar mucho en esos comentarios pues hay mucho amor de por medio.
Pero lo unico que tenía claro es que no tenía un pegoteo de imágenes y
sí una película... Qué alivio.

Para la premiación me daba como ganador seguro, la cosa es que no
gané, ganó Perro Muerto... Una peli de ultra bajo presupuesto. Buena,
se lo merecían.

Para mí esto fue un golpe fuerte. Me quería borrar, sentía que había
fracasado. No quise quedarme a la fiesta y conmigo arrastré a mi
equipo que, de buena onda, sacrificaron el carrete por
acompañarme. Partimos a El Toro, un buen plato de comida y un vinito
siempre alivian el alma,no había ganado pero sentía que tenía una
buena película, eso era lo importante.
Eso sí volví a sentir lo que era la crítica, estar en el tapete, sólo
había sentido algo así cuando trabajaba de actor profesional,
profesión que he ido abandonando con los años, pero se parece mucho a
pararse frente a una murrala y dejar que te disparen. Hay que tener
cuero de chancho para estar en el arte... Mi cuero se había
ablandado, pero ya estaba poniendose duro nuevamente. Mañana será otro
día!!! Mis más siceros respetos a los actores y artistas.
No voy a detallar el premio de consuelo que me dieron mis amigos, pero
fue en un night club en Vitacura con 4 señoritas que terminaron en mi
depto. Gracias a Dios existen las mujeres!

domingo, 16 de agosto de 2009

11. CASTING

Cuando escribí esta película en mi cabeza siempre estuvieron para los protagonistas Benjamín Vicuña, Fernanda Urrejola y Juan Pablo Ogalde, pero todos ya tenían más edad y yo necesitaba a tres chicos de 18. Inicié un casting durísimo junto a Paula Leoncini. Tenía solo una premisa, quería trabajar con estudiantes de teatro. Fui a todos los exámenes de actuación de las escuelas. Tuve suerte y aproveché mis contactos con viejos compañeros de teatro que ahora eran profesores y me dejaban entrar a sus exámenes de escuela.
Hice más de 500 casting y los protagonistas no aparecían. Un día Fernanda Urrejola me comentó que tenía una hermana que estudiaba teatro, eso me pareció interesante, pero estaba tan loco con cosas que no le pregunté ni su teléfono ni nada. Un día saliendo de la productora paré en una Copec y derrepente veo entrar a una morena con una sensualidad y mirada increíble. Se parecía a Fernanda, pero dudé que fuera su hermana, en mi locura le pregunté su nombre y me dijo Isidora Urrejola, yo casi me desmayo. Ojalá que esta chica pueda actuar porque ella tiene el tipo que yo necesito. La chica me salió porfiada, nunca quiso ir al casting.
Por otro lado Soledad Salfate (montajista) me había recomendado a dos actores hombres. Un chico de la Católica (Eusebio Arenas) y otro de la Chile, Diego Ruiz, que había actuado en la película Navidad. Me conseguí algunas imagenes de ellos. Podían ser... Después del parafernálico casting logré pre seleccionar a 1o chicos y 5 chicas. Les propuse que hiciéramos un taller y de ahí sacaría a los protagónicos que eran tres. Entre las mujeres no estaba Isidora Urrejola. Después de dos semanas ya más o menos tenía a los protagónicos. La mujer era Juanita Ringeling que lo hacía extremadamente bien y tenía una muy buena quimica con Eusebio que ya pintaba para protagonista. Ya cuando estaba a punto de cerrar el casting, Paula Leoncini me dice que la Isidora Urrejola, vendría a una prueba. Su prueba fue fatal no se sabía ni el texto , pero dentro de mi sabía que era ella, es dificil de explicar, pero habia una confrontacion de ella con la vida y el teatro que era lo que necesitaba. Confirmé a los hombres y probé un poco más con las mujeres, debo confesar que Ringeling me tenía bien convencido, pero no pude con la herencia artística de Isidora y su talento que le salia sin siquiera ella notarlo, además que su hermana también actuaría y se producía un juego bastante potente si estaban las dos. Tengo que reconocer que en cierto grade SI me enamore un poco de Isidora durante el rodaje... Es raro, pero se produce algo tan especial... Igual fue algo solo platónico. Caso cerrado, tenía a mis protagonistas después de 6 meses de trabajo.
Una última anecdota fue que Eusebio me comentó que él no quería ser actor, porque quería ser feliz... eso me gustó.

10. Partió la lucha

La crisis económica acechaba Chile y el mundo, esto de alguna manera me ayudaba... todo estaba un poco más barato.
Quería contratar al mejor equipo que existiera. El que sería mi aliado en la producción, daba un paso al lado: Canal 13 contrataba a Sebastián Freund y ya no podría ayudarme en el día a día. Esto era realmente un problema, ya que además de director ahora tenía que producir... Por suerte Magdalena ya terminaba la universidad y podía trabajar full time conmigo.
Como sabía que la parte artística era clave, mi sueño era trabajar con un buen director de foto. Como todo director iniciándose en esto, el primer nombre que sale al tapete es el de IOAN LITTIN, autor de la fotografia de todas las películas de Wood y varias de su padre. Tenía que convencerlo y lo hice... después de eso las cosas fueron más fáciles, en la producción llegaba Bruno Betati y en la asistencia de dirección Waldo Salgado, ambos reconocidos en sus labores. Todo marchaba bien hasta que el 24 de diciembre, el que era mi productor de línea renunciaba. Se supone que a la vuelta de año nuevo y Pascua empezábamos el proceso de pre-producción más duro y yo no tenía productor. Creo que esa fue la peor Pascua de mi vida, pensé en cancelar el rodaje, pero un deseo interno no me lo permitió. Nuevamente era director&productor, algo que estaba evitando. El 26 de diciembre le rogué a Betati que volviera, pero su desición estaba tomada. El conflicto había sido muy simple... yo le había pedido que cambiara a su equipo de producción y él, leal a ellos, no quiso y se fue. Creo que igual esto fue lo mejor que me pudo pasar, en su mayoría Betati trabaja con gente de valdivia y eso para mi película no era bueno.
Apareció Carola Carter, una productora de bajo perfil con la que inmediatamente conectamos. Se dió cuenta que yo estaba medio achacado e inmediatamente prestó su casa para hacer una fiesta. Con ella, llegaron la Cota Aragay, Mane Garrido y Mario Ricci, tres guerreros de la producción.
Por mi lado negocié con Estefanía Larraín, dierctora de arte. Era bien parada, un poco cuica, pero con un gusto increíble y con una fuerza espectacular. Ella en dos minutos me impuso su equipo. Confié en ella y tuve éxito. A las dos semanas supe que Estefanía estaba embarazada, lo cual me asustó, pero ella nunca dejó que su embarazo se interpusiera.
Ya estaba todo caminando... creo que la semana entre la Pascua y Año Nuevo fue dura, pero positiva. El 5 de enero ya tenía a todos los jefes de equipo trabajando.

09. Inicio de Pre-Produccion

Con el guión en la mano, era el momento de asegurar el dinero para la película. Hicimos un buen plan de negocios y me lancé a venderle la idea a 10 inversionistas, a cada uno le pediría 6 millones de pesos. Según mis cálculos esa era la única cantidad de plata que podía devolver si la película tenía un resultado positivo. Con 60 millones de inversionistas más 55 millones de ibermedia y la posibilidad de otros fondos podía llegar a los 180 millones que más o menos costaba la película.
En este período se sumaron dos personas claves al proyecto: mi hermano Felipe, mi abuelo y mi madre. Yo estaba bastante desfinanciado ya que había puesto casi toda mi plata en la distribuidora y llevaba financiando el proceso de escritura sólo. Además de ellos mi socio Matías Cardone y Jorge Errázuriz se incorporaban como inversionistas y esto me daba mas prestigio en el mercado.

08. Cuba ! Eliseo Altunaga

Ya tenía 100 mil dólares para hacer mi película. Ya se podía decir que todo era una realidad, pero yo aún no confiaba en mi guión 100%. Llamando a otros directores (Andres Wood y Pablo Larraín), me recomendaron que lo mejor que podía hacer era irme a Cuba a trabajar con el consultor de guiones Eliseo Altunaga, el mismo que había trabajado en Machuca y Tony Manero. Larraín me dio su email. Le escribí, le mandé creo que 10 emails, pero no tenía respuesta. Hasta que un día me pide un tratamiento en 3 líneas. Se lo mandé... a las 3 semanas me comentó que al guión le faltaba mucho, que no era malo, pero que él dudaba que me podía ayudar por su apretada agenda. En resumen, educadamente se me arrancó. Eso sólo significó para mí que tenía que trabajar con él. Por alguna razón supe que él iría a España a dar un curso y me conseguí el teléfono de su hotel. Lo llamé miles de veces y el conserje siempre me decía lo mismo: él te llamara. Creo que por pena o insistencia, un día el conserje, que ya eramos amigos, me comentó que Eliseo estaba en el bar del hotel y que podía llevarle el teléfono. El tipo yo creo que se compadeció de mí.... En un minuto logré convencer a Eliseo Altunaga que quería trabajar con él y que ya tenía pasaje para irme a Cuba. Creo que lo agarré volando bajo y me dijo que sí, que si estaba el 1º de octubre ahí me podía recibir 2 semanas.
Inmediatamente organicé todo.
El 1º de octubre pisé La Habana, había arrendado un segundo piso de una casa que quedaba a una cuadra de Eliseo. La casa pertenecía a una ex colaboradora de Fidel, la cual vivía en el primer piso. Desde ese día mi proyecto cambió.
Eliseo era un hombre alto, con pelo y barba blanca, de una piel negra&cafe. Se movía lento y me miraba con cierta incredulidad. Las próximas dos semanas serían trabajar de 7am a 10pm sin parar. No me voy a detener en mi experiencia personal por Cuba, ya que eso es otra película, pero lo que me dió esa isla es lo más maravilloso que me ha regalado la vida.
Cuando ya faltaban 5 días para que se acabara la segunda semana yo ya tenía claro que me faltaría tiempo, en la primera etapa sólo escribimos el argumento y faltaban todos los diálogos. Una mañana, Eliseo me comentó que si quería me podía quedar una semana más. Yo estaba muy contento. Inmediatamente llamé a Magdalena a Santiago y le pedé que se tomara un avión a Cuba, que necesitaba su ayuda, que la cantidad de información que me entregaba Altunaga era demasiado y necesitaba a alguien a mi lado para procesar. En especial ahora que venían los diálogos. Magdalena se tomó un avión y llegó a La Habana a los tres días. Eliseo en un principio miró con desconfianza la inclusión de esta nueva persona, pero se daba cuebta que yo sólo ya me estaba fundiendo. El trabajo de Magdalena era ayudarme a asimilar los conceptos que Eliseo me daba.. con ella conversé por horas cuando él se iba. Al periodo de dos días, ya era parte de nuestro diálogo con Eliseo, aportó toda esa visión femenina que con Eliseo habíamos dejado un poco de lado. Fue un gran aporte, al punto que Eliseo me comentó que si trabajaba con más directores chilenos ella podía ser su asistente. Yo haciendome el gil le dije que sí, pero nunca se lo permitiría.... jajaja.
Terminanmos el ultimo día de las tres semanas... había sido muy duro, pero teníamos un guión. Ya me sentía seguro para hacer la película.
Eliseo fue un ángel. Un mes después murió su amada mujer... Él había sacrificado parte importante de su tiempo para trabajar conmigo... Yo seré un eterno agradecido de este gesto y en un 50% esta película está dedicada a ella.
Al regreso de este viaje tenía un guión, una amistad con el mejor asesor de guiones de latinoamérica y una socia que sabía que lucharía conmigo hasta el final. Puedo decir que más que eso, no se necesita nada para hacer una película.

07. Ganamos Ibermedia!!!

Existe un fondo para películas que se llama Ibermedia en España que da aproximadamente 50 millones de pesos. A nivel de contenido no es tan exigente, pero sí el papeleo es monstruso ya que se necesitan co-productores de otros países, etc.
Tuve la idea de llamar al productor local Sebastián Freund, el cual accedió a trabajar en la preparación de toda la documentación. Mientras todos veraneaban en febrero con Magdalena y Freund hicimos todo el papeleo. Fuero largas noches de trabajo desde la productora. Hasta un viaje relámpago tuvimos que hacer a Buenos Aires para ir al INCAA que es el Instituto de Cine para que nos aceptaran la película como co-producción. No puedo negar que todo ese trámite fue tedioso, pero siempre nos hicimos el espacio para pasarlo bien.
Ya tenía dos productores. Freund en Chile y Sebastián Aloi en Argentina... La cosa caminaba.



A los 6 meses a las 9am de la manana suena mi celular, era la asistenete de Paulina Urrutia. Habiamos ganado el fondo !!!

06. Pre visualización de la película

Las palabras son lo más importante en una obra en desarrollo, pero todo el mundo quiere ver imágenes!
Tenía que empezar a diseñar el concepto visual de mi película, esto me daría más herramientas para poder explicar la película de una mejor manera y además es clave en la postulación de fondos.
Creo que la mejor forma de pre visulizar es hacer dibujos o, como decimos en la industria, STORYBOARDS.

Mi hermana Andrea, que considero es la mejor dibujante que conozco, que además estudió animación en USA era la persona indicada para plasmar mis ideas. Ella vivía en New York y pasaría sus vacaciones en Chile. En un acto de extrema generosidad me dio 7 días de sus 14 días de vacaciones para trabajar conmigo. Trabajó como mínimo 8 horas diarias y diseñó un set de unos 50 dibujos donde se podían ver las escenas principales de la película. Este material ademas de ser clave para mis presentaciones me aclaró mucho la película.

El trabajo de Andrea fue grandioso y aún le agradezco esos 7 días de trabajo. No fueron fáciles, peleamos bastante ya que ella decía que yo era un explotador y le daba pena renunciar y yo de cierta manera me aproveché de eso... pero era tal mi deseo de llegar a puerto que la mantuve a mi lado sin ni siquiera dejarla respirar.

05. La oficina!!!

Ya tenía un guión, pero necesitaba plata para producir y un lugar como centro de operaciones. Las oficinas de la distribuidora no eran adecuadas. Busqué bastante, hasta que un buen amigo me comentó que en Bellavista, los chicos del grupo MORI, tenían un piso con sus oficinas y que arrendaban una de ellas. Sin dudarlo las fui a ver y las arrendé ese mismo día. Esto además de darme un buen lugar para trabajar, me daba un poco de credibilidad. Ya no era solo yo con una pelada de cable de hacer una pelicula. Ya tenia una productora (se llama OCIO).
Con algunas mesas y sillas arme el lugar. Al principio era yo solo con magdalena, una joven estudiante de cine de la catolica que me ayudaba tres veces a la semana en todo, desde postulaciones a fondos hasta contactar a gente. Mas adelante me referire mas a magdalena que de a poco se convirtio en mi mas fiel colaborador, siempre le he dicho que si me llego a morir ella es la unica que puede terminar esta pelicula. A ese lugar llegue en enero del 2008 y me prometi que un ano estaria haciendo la pelicula. Estar en bellavista fue clave, a los tres meses ya habia incorporado en el guion que todo pasaria en ese barrio.
En Diciembre de ese ano iniciaba pre-produccion el 10 de diciembre.

04. Trabajo con Sebastián Arrau

Al regreso de Francia, y habiendo recopilado mucha información de los consultores de guión, decidí que tenía que trabajar el guión con mi gran amigo y de cierta manera co- protagonista de la película en términos de contenidos de la película, Sebastián Arrau.
Él estaba viviendo entre Chile y New York... Yo aún no hacía mi arribo total a Chile así que le pregunté a Sebastian si me podía quedar a vivir unos meses en su casa en Providencia. El, muy generosamente, accedió. Entre su intenso trabajo de escribir sus teleseries y editar su película Muñeca, trabajabamos el guión. Fue un proceso muy bueno, igual debo confesar que tuvimos ciertos roces de ideas, no sé si es muy bueno trabajar con alguien tan cercano y que se siente igual de dueño de la historia, pero la verdad es que Sebastián le aportó con su talento una verdad al guión increíble. Sebastián es como un hermano para mí y agradezco esos 2 meses de trabajo en su casa.

03. El primer empujón (Francia)

El año 2007, tuve que volver a Chile. Se juntó algo familiar y la astuta idea de mi socio Matías Cardone de comprar un porcentaje de la empresa de distribución Bazuca que estaba a bastante mal traer. Con Matías ya habíamos tenido una distribuidora de cine arte que se llamaba Four Films, pero queríamos crecer. Ahora esa empresa se llama BF DISTRIBUTION y es la más grande de las independientes y vendió en el 2008 más de un millón de tickets y este año va para vender 1.5 millones y tendremos más del 13% del mercado.
Paralelo a esto decido que tenía que hacer mi película, me propuse postular a cuanto fondo local existiera, pero no tuve suerte.. fue bastante frustrante...
Hasta que un día me llaman de Francia, para decirme que mi guión había quedado seleccionado en el Produire Au Sud, evento que apoya proyectos desde el guión con potencial internacional. Estaban dispuestos a invitarme a Nantes, Francia por 2 semanas a trabajar el guión con los cuatro mejores asesores de guión de Europa y además invitaban a mi productor a un curso para levantar capital. Era tan irónico que un fondo internacional viera potencial en mi proyecto y no uno chileno.
El premio consitía en 300 euros en apoyo para la etapa de desarrollo del proyecto (osea escribir guión y plan de producción). Fue genial, habíamos quedado solo 8 proyectos en el mundo para este apoyo. De latinoamerica había una peruana, un venezolano y una boliviana. Conocí tambien a un director chino, turco y de vietnam. Fue alucinante.
Yo en ese momento no tenia un productor, pero en USA había conocido a un argentino Sebastián Aloi que me dijo que cuando hiciera algo lo llamara. En una semana teníamos todo listo para partir a Francia.

02. Las primeras líneas

El año 2005 aproximadamente, viviendo en Los Ángeles, California, decidí escribir el primer tratamiento de la película. Fue en una noche, sin parar. En un estado de nostalgia total, se me vinieron a la cabeza miles de imágenes. Quería hacer una película personal... acudí a mis recuerdos más latentes y todo direccionaba hacia la época de estudiante de teatro.
Cuando terminé el tratamiento y una sinopsis de 2 líneas, se lo mandé a un muy buen amigo que estudiaba literatura en UCLA (Jesús Galleres)

"Tres estudiantes de teatro influenciados por un carismático profesor de teatro empiezan a experimentar con sus vidas en la calle para llevar esas situaciones al escenario"

Como he sufrido toda mi vida de un deficit atencional tremendo (para escribir el tratamiento me tenía que amarrar a la silla con un cinturon), le pedí a Jesús si nos podíamos juntar una vez a la semana a leer lo que había avanzado. El accedió con gusto y me comentó que él también estaba en proceso de escribir una novela... Era una buena oprtunidad de compartir trabajos y así presionarnos entre los dos para seguir escribiendo.
La novela de Jesús se llama "Profesor de Español" y en cada capítulo va contando su experiencia como profesor particular de español en LA, un trabajo que ha hecho durante años para pagarse sus estudios de literatura. Como Jesús tiene pinta de latin lover, sus historias iban bastante mas allá de enseñar verbos, sustantivos y adjetivos, pero esa ya es otra historia.
Religiosamente nos juntamos a leer. Hasta que ambos tuvimos los textos más o menos completos.
Fue un gran proceso, lo recomiendo...

viernes, 14 de agosto de 2009

01. La idea

La historia nace de una experiencia personal. Desde el año 1994 al 97 estudié teatro en la escuela de Fernando Gonzalez. Considero que ha sido el período más fuerte de mi vida. Junto a mi gran amigo Sebastian Arrau (compañeros de colegio) nos encontramos con un mundo totalmente nuevo para nosotros, donde nuestros sueños se constituían en personajes y realidad. Me tocó conocer a grandes personas en ese período: Karla Simunovic, Nicolás Saavedra, Ursula Agsterber, Catalina Pulido, Chamilia Rodriguez, Felipe Ríos, Iñigo Urrutia, Alesandra Gersoni, Fernando Gomes-Rovira y un gran grupo de compañeros. Nuestro profesores fueron Fernando González, Rodrigo Perez, Ramón Griffero, María Elena Ortega, Verónica García Huidobro.
Lo que más me impresiono, era cómo un grupo de jóvenes nos dejábamos llevar por las distintas teorías teatrales, llegando en algunas ocasiones a darlo todo por conseguir nuestros objetivos, viviendo ciertas situaciones al límite que nos marcarían para toda la vida, en terminos positivos y negativos.