miércoles, 20 de octubre de 2010

Homenaje al Sr. Prado (obrero del cine)

Don Hernán es de los pocos restauradores de material positivo en 35mm cinematografico. Día a día en una bodega en BF Distribution, recibe las copias bastante dañadas que mandan los cines y de manera manual las va arreglando.

video

miércoles, 29 de septiembre de 2010

miércoles, 22 de septiembre de 2010

Una oportunidad para el cine Chileno en Chile !

Tengo mucha ansiedad por el estreno de mi película, pero lo que más me tiene tenso, es que llego a los cines (puntos de venta, como diría un empresario) y mis materiales de promoción no están puestos, o simplemente están detrás de unos globos, o de una promoción de cabrita, o el encargado de turno simplemente no le dio la gana de ponerlos y me comenta que las peliculas chilenas les va como las pelotas asique para que tanta promoción. En los dos primeros cines me alteré y empecé a llamar al encargado de turno, le reproché que cómo podía ser que no estuvieran puestos los materiales de promoción de la película DRAMA. que habían llegado hace dos semanas. Pésima técnica porque seguramente los pondrían y a los dos minutos los sacarian. Al siguiente cine cambie la estrategia, llegaría en buena onda, prometiendo un asado para todos los empleados de la sucursal si la película pasaba las mil personas la primera semana (con menos de mil personas a la semana la película la sacan de cartelera) y si pasaba las 1000 personas la segunda semana un ipod de rifa. La cosa cambio radicalmente, ya no sólo mi poster estaba en primera fila, sino que hasta los empleados me prometían promocionarla, uno llego a decirme, usted tranquilo que aqui mandamos nosotros. Me empezaba a dar cuenta que la pelea de la promoción no estaba en las entrevistas en los diarios con fotos cool, estaba en la cancha, en los cines, en el mall ! Ahí donde llega el espectador y en cinco minutos decide que película ver. Obviamente si mi poster no está a la vista o mis trailers no están corriendo, o el cajero de turno comenta que es mucho mejor la película de terror gringa, estoy en desventaja. Recorrí todos los cines de Santiago y la quinta región, conocí cines increíble como el Florida center, el plaza Tobalaba o el Hoyts de Valparaíso, tire la talla con los boleteros, acomodadores y vendedores de cabrita. Ademas decidí invitar a los jefes de sucursal al estreno, para que pudieran ver con anticipación la peli. En pocas palabras me los gané y los motivé.

No tengo problemas con que después de la primera semana de estreno, me llame Carlos Hansen (Gerente de la distribuidora y el que negocia los cupos en los cines lunes a lunes) y me diga que mi película no paso los mil espectadores por copia en algunos cines, así que para la casa. Lo que me urge, es que me permitan competir para esa semana con las mismas oportunidades, que cualquiera otra. Si así no lo logré, hay que asumir con la frente en alto y chao no más.


Hablando con un hermano que trabaja en ventas de productos a supermercados, o sea es proveedor (vende unos jugos en polvo y pastas), se reía de mi y me decía que lo que estaba haciendo era atacar el punto de venta, que en la mesas de los gerentes o ejecutivos se pueden planear 10 mil campañas de marketing o creación de productos, pero si en el local la cosa no funciona estamos perdidos. Que los dueños de productos llevan años peleando con los dueños de los supermercados. Que la única forma de demostrarle al supermercado que tu producto se podía vender, era que la gente lo sacara de las góndolas, o sea en mi caso que comprara entradas. Yo lo reproche diciéndole que los cines (supermercados para él) no estaban poniendo bien el producto o ayudando a que el producto se venda... Con uno tono irónico me dijo y que creí que llevo 20 años haciendo, dandome vuelta por los supermercados luchando para que nuestros productos entren. O sea, le comenté que me voy a tener que pasar 20 años por los cines mirando que el producto esté bien puesto... Ahí fue cuando me dijo, compadre esa es parte de la cadena del negocio, igual como usas plata para escribir el guión, producir, post producir, etc , necesitas recursos para cubrir esta necesidad o etapa. No lo veas como un esfuerzo más, sino como una área más de la industria de cine.


Empece a pensar en películas, como Navidad, Turistas, Huacho, Ilusiones Opticas, Mandrill, Mitos y Leyenda (ninguno pasaron los 10 mil y en alguno casos los 5 mil) Que son buenas e hicieron re poca gente, o como La Nana que no paso los 100 mil espectadores y era un peliculo o Isla 10 que se quedo bien corta para lo que era.

Yo soy el tipo mas catete del mundo cuando quiero algo y además soy socio de una distribuidora www.bfdistribution.cl y me cuesta la cosa, como será para otros. Literalmente imposible.


Igual tampoco se le puede culpar a los cines de todo, definitivamente estamos haciendo algo mal para llegar a la gente. Hablando con un distribuidor gringo que sacó películas como Y Tu Mama También, me dijo que una película tenia que gastar 30% de su costo en marketing para tener relativo éxito. O sea estamos hablando que si Navidad o Ilusiones Opticas o la mía costaron 180 millones en cash (a esto hay que sumarle sueldos y muchos costos de cosas que salen gratis), mínimo tenían que hacer una campaña de 60 millones? De dónde me pregunto YO. Bueno de dónde me dijo el mismo tipo quieres que la cosa funcione. La clave que si me dio fue que no toda esa plata tenía que ser en cash, que si por ejemplo se logra un canje con un diario que te pone 6 avisos eso había que contabilizarlo, pero que había que llegar al 30%.

Lo otro que me comento es que el circuito o salas hay que conocerlo como la palma de la mano, conocer a las audiencias, gastar plata en estudiar los modelos. etc etc. APRENDER. Porque tenemos que ser realista y no se puede gastar tanto, para sacar las películas, o tendremos que hacerlas mas baratas? para no pegarnos perdidas tan grandes? La cosa es que algo hay que hacer, pero mirando LA PELICULA COMPLETA.


En paralelo a todo esto me llega una invitación del Ministro Cruz Coke para viajar a Los Angeles con el presidente Piñera a juntarnos con Schwarzenegger, visitar estudios de cine y ejecutivos de la industria de Hollywood, me la pienso, no es malo el panorama, puedo hacer ene lobby, etc, etc, pero de pronto pienso y si no estan pasando mis trailers y si mis poster en los cines de Santiago, o no se estan viendo, si los standy que son esas cosas de cartón que se ponen en los hall de los cines y estan dados vuelta como me pasó en varias partes, o no estoy consiguiendo suficientes canjes para llegar al 30% del costo de mi película... DE QUE ME SIRVE SALIR A VENDER EL CINE CHILENO AL EXTRANJERO SI NO SOMOS CAPACES DE VENDERNOSLO A NOSTROS MISMO. Después de esta reflexión, me parece casi ridiculo partir a Los Angeles.


Para más remate se me prende en el computador un aviso de que faltan 3 semanas para aplicar a los nuevos fondos audiovisuales. Vuelvo a reflexionar y digo, tanta plata para hacer y tan poco para enfrentar el problema de la distribución. Tengo muchas ganas de hacer otra pelicula, pero tengo que cerrar el círculo de esta y siento definitivamente que estoy volando a ciegas.


Pienso que voy a llamar a Cruz Coke y le voy a decir compadre, me acabo de dar cuenta que el tiraje de la chimenea esta tapado, que podemos intentar hacer señales de humos a todo el mundo y vender nuestro país como gran locación y pais de producción, pero aqui tenemos la caga ! Que igual como están dando plata para guión, producción y post, se necesita plata para distribución, pero no para hacer 10 copias y comprar unos avisos en los diarios (plata que da corfo - que digamoslo de verdad sin esa plata estamos muertos... ahi el Sr. Ojeda de corfo distribución tiene que seguir dando la lucha), se necesita plata para entender en el tete que nos metimos... Tenemos a mínimo 50 directores muy buenos cocinando unos banquetes increíbles, pero nos estamos quedando sin platos y cubiertos y peor aún sin comensales.

Tenemos que mirar hacia adentro, porque hay algo que tengo súper claro, películas buenas es muy difícil hacer, pero crear una buena logística es solo trabajo, inverción y esfuerzo. Por lo menos tengamos eso listo para cuando lleguen las películas.


miércoles, 15 de septiembre de 2010

Aviso Radio Concurso Tu Otro Yo

Frase radial para concurso !!! Toi demasiado orgulloso. Xfin la campaña esta partiendo !!! Latest tracks by Pelicula Drama

Afiche Plan B


Así quedó el afiche pa salvar que no lo sacaran. Con una franja negra en el BESO. Igual pasa piola. El de cucharitas pa la casa !!!

viernes, 10 de septiembre de 2010

afiches pa la casa !

Increíble... 1 millón de pesos en afiches y standy, que me los mandaron a guardar en los cines x fuertes. Igual creo que siempre lo supe...




lunes, 6 de septiembre de 2010

lunes, 30 de agosto de 2010

SANFIC 2010 / Critica y Abel Ferrara III

Mi película estaba en la categoría internacional, la única chilena, era imposible ganar, ya era un premio estar ahí, pero igual un premio no me venía mal.
Supe por ahí que a uno del jurado le había gustado mucho la película, nada menos que Abel Ferrara, director de “Maldito policía”.
Aún faltaba un día para la premiación.
Ansioso, espere algún comentario en el diario de algún critico, pero parece que ninguno fue.
Solo apareció una nota de 10 líneas del critico Gonzalo Maza.
No era tan malo el comentario, pero tampoco era buena onda. Lo que me pareció extraño, era que en ninguna de las funciones del festival lo vi.
Ya me ha pasado (en TV) que críticos ni ven los programas e igual los critican, pero me parecía raro con Maza que es un tipo relativamente serio. Le escribí un email preguntándole cuando vió la película y me contesto que en un DVD.
Yo entré en pánico, porque de la última versión no había un DVD. Le pregunté la procedencia y en su primera respuesta, se limitó a contestar que por sus privilegios de periodista y curador de algunos festivales le llegaban muchos DVD.
Yo me enfurecí, primero que nada porque por regla un crítico no puede criticar una película en una competencia oficial por un DVD, excepto que el director lo autorice.
En un tercer email fui más agresivo y le exigí que me dijera donde había visto la película, porque el único DVD que había dando vueltas era de hace 6 meses sin post de sonido e imagen y bastante malo.
Bueno me comentó que en el mismo festival le habían pasado el DVD, no entiendo para qué jugo al misterio al principio. Qué error cometió la organización del festival, igual estoy casi seguro que este tipo vio el DVD en otra parte y se sacó el pillo con esto del festival.
Ya estaba la primera pseudo critica de mi película, venia de un DVD... que le vamos a hacer.

Llegó la premiación y yo entré a la pelea con este crítico (que desde hoy para mi es mas un opinologo) y la difícil competencia en la categoría que estaba. Me di cuenta que no tenía posibilidad de ganar y fui medio a regañadientes a la premiación.
Cuando estaba entrando, Abel Ferrara me toma del brazo y me dice que no entre a la premiación... que no había ganado nada, pero que él había votado por mí. Que mi película era la mejor, real, honesta, cruda fucking good.... que los otros jurados eran unos pussy!!! Fue genial, Ferrara para mí es un grande... ya con eso se me había olvidado todo. No gané nada, pero Ferrara me cerraba el ojo cada vez que me veía circulando.
Todo bien hasta que Maza, el opinologo se me acerca y con un tono de estrella, me dice “golpéame, pégame un combo”
Yo lo miré con cara de pregunta y traté de evitarlo... Seguramente él estaba deseoso que lo golpeara ya que así tendría una historia mas para contar en su blog y hacerse más famoso. La cosa es que lo único que le pregunté fue cómo terminaba mi película. La ironía se le quitó inmediatamente y se alejó.
Me di cuenta que ni siquiera la terminó, así son lo críticos aquí, perdón los opinologos.... Ya que un critico de verdad hace la pega, va a la sala de cine y si se encuentra con un dvd claramente rotulado como trabajo en progreso no puede hacer comentarios públicos... un opinologo si y ahí es donde esta la diferencia. Fue triste, pero Abel Ferrara pasó cerca mío en ese momento volvió a guiñarme el ojo.

Así terminó el festival, de dulce y de agraz, pero con algo que contar !

SANFIC 2010 / Las Funciones II



No pude entrar a la función. Estaba repleto, no fue por espacio sino por miedo. Tengo que confesarlo...
Hasta en las escaleras había gente. Nunca había mostrado la película para un público de más de 10 personas.
Además este corte lo había revisado hace 10 horas una sola vez.. Podía pasar cualquier cosa.

En mis pesadillas la gente se salía en medio de la función.
No fue así, nadie salió. De vez en cuando entraba y miraba en la oscuridad al público.
Es una sensación increíble... 250 personas en una pieza oscura mirando tu historia, fragmentos de tu vida, sueños y frustraciones, fueron 80 minutos duros de sobrevivir... 10 cigarros mínimo.
Cuando terminó la función, sentí un aplauso, la gente no ovacionaba de pie, pero aplaudía.

Lo había logrado de cierta forma.
Entré y el director del festival me pasó el micrófono y dio la palabra para preguntas.
Silencio absoluto... 30 segundos ultra incómodos. Nada...

Por suerte un buen amigo se paró y dijo a viva voz que la película le había gustado mucho. Gracias por el salvavidas, creo que fue mi amigo Rodrigo Jorquiera.


Un par de personas hicieron preguntas... se daba por cerrada la función.
Empecé a notar que mucha gente me miraba con otros ojos en el pasillo. varios quedaron bastante shockeados.
Sí la película es fuerte y la gente reconoce cosas.
A la salida la gente te felicita, pero lo que mas alegría me dio fue la cara de felicidad de mis actores protagónicos, estaban gozando.

La segunda función fue genial. Esta era para gente que había pagado su entrada.
Esta vez me senté al medio del cine y respire la película con el público.
Fue maravilloso, se reían, se espantaban y creo que algunos sufrían. Terminó la película y el aplauso fue rotundo.
Ya sin un publico que se incomodara porque me conocían, me taparon en preguntas, hasta que nos echaron de la sala.
Habían niñas de colegio que alucinaron, yo no daba más de felicidad... sentía que podía meterle algo en la cabeza a gente joven y esa sensación era increíble.


SANFIC 2010 / Quedé en la competencia internacional I

Sanfic es el Festival de Cine de Santiago. Está en su versión número 6 y la verdad es que cada año crece y crece.
El asunto es que me pidieron la película para la competencia internacional, la única chilena. Tienen un categoría nacional, pero querían Drama para la internacional. Uff era genial la oferta, el único problema era que yo aun no terminaba la post de imagen y sonido, esto incluye mezcla, doblajes, foley, etc etc. Lo peor de todo era que la plata que me había ganado en el Festival de La Habana aún no llegaba y con esto pagaría parte de ese proceso.
Faltaba un mes para el festival y yo le dije que sí a la organización. En términos de montaje lo que habían
visto los seleccionadores era lo mismo que mostraría, pero sin todo este trabajo técnico que es clave.

Yo me encomendé a que la plata llegaría y que lograría convencer a Juan Carlos Arriagada gerente de Cinecolor (casa de post producción) de que la plata llegaría. Arriagada se la jugó y dio el vamos. De ahí en adelante me tocaría interactuar con gente de esta industria que están muy bajo el radar, pero que técnicamente están a nivel internacional y para que hablar del nivel humano.

La primera fue Vicky, encargada de la colorización. En paralelo Miguel Hormazábal en sonido, Cristián Jara en conformación y Claudio Guivernau como coordinador.
La cosa es que en un mes la hicimos. La copia la terminamos la noche del jueves 19 a las 4 am y la presentamos en el festival a las 9pm. Sin duda una locura.
Tengo que mencionar a Ioan Littin en esta etapa, mi director de foto y la persona que en la dura plasmó mi película en imágenes. Littin respira el cine y la perfección. Nunca se despego de mi lado en todos los procesos.

El mismo viernes de la proyección fuimos a testear la imagen y sonido en la sala de cine. Partimos Miguel Hormazábal, Vicky y Littin. La cosa es que salimos con depresión de la prueba, se veía pésimo.
Gracias a este equipo que empezó a analizar la situación y buscar explicaciones, nos dimos cuenta que el operador del proyector no había sido el responsable de este testeo en el cine, sino un ayudante.
Que habían cosas que faltaba settear y nada menos que una luz del proyector. Pedimos otra prueba, lo que significaba hacerla 30 minutos antes de la proyección oficial.
Nada importo, los mismos estábamos a las 9.30pm haciendo la nueva prueba y fue otra cosa, ya se veía la película que habíamos trabajado.
Esto me enseñó que hay que ser un maniático con las muestras, no dejar que el técnico de turno te diga cómo es la cosa.

Fue una locura postular sin la copia lista, pero tengo que reconocer que esto aceleró el proceso. En algún momento había que partir y una fecha límite era bueno.

martes, 3 de agosto de 2010

Post Producción Chilefilms - Primer rollo de Drama on-line y conformacion

Esto significa que los primeros 20 minutos de la película ya están en el formato que me permitirá hacer la corrección de color.
Para entender un poco esto, parto desde mas atrás. La película fue filmada en super 16mm, exactamente filmé 150 latas de 10 minutos cada uno.

Para editar la película, esas latas, que son el negativo, son transferidos a digital en cintas mini DV para hacer el off-line. (En el futuro hablaré más de esta etapa, aunque fue antes, pero ahora como estoy ya en post, prefiero escribir lo que tengo más cercano).

Después de un laaaaargo periodo de montaje, que terminó con una película de 75 minutos, (tenia 1500 minutos de material aprox) viene la etapa de post producir la imagen. Se divide la película en rollos, que serán en el futuro las partes que permitirán mostrar la película en los cines. Cada rollo dura aprox 20 minutos, cuando están en los cines estos rollos se unen y queda como una gran torta... antiguamente se iban acoplando rollo tras rollo con dos proyectores, la audiencia ni se daba cuenta de esto. Lo único que ligeramente se notaba era como una marca en la esquina superior derecha de la pantalla que le avisaba al proyeccionista que tenía que empalmar el otro rollo.

La cosa, es que yo hoy vi ese primer rollo. Lo que se hizo en definitiva, es que la montajista le entregó a Chilefilms los EDL (códigos de tiempo) donde estaban todas la tomas seleccionadas para el primer rollo y una persona fue a los negativos y extrajo esas escenas, haciendo un on-line, en el fondo es un transfer de alta calidad que se denomina 4:4:4. Si hubiera tenido mas plata y tiempo hubiera hecho el online en calidad 2k que esto si ya es escanear el negativo y llevarlo a un formato digital, pero no habia.

La cosa es que a mi película se le hizo la conformación, que en el fondo es unir todas las escenas en esta alta calidad que bajan a una cinta HD CAM SR y el material esta listo para la corrección de color.
En definitiva yo tuve que chequear que el orden de las escenas estuvieran correctas en este primer rollo.

Esto es un proceso simple, pero lento, cuesta entre 3 a
6 millones, dependiendo en qué calidad se transfiera el material. Que va desde 2k, 4k o 4:4:4, la duracion de la pelicula, etc, etc
En esta foto estan viendo el primer rollo en Chilefilms, Cristian, Vicky responsable correcion de color y Claudio jefe de calidad.

salto !!!

me estoy saltando una etapa del proceso que ya escribire ! me salto a la etapa de post produccion.

Ganamos Work in Progress de La habana

eeee lo logre !!! nos dieron 80 mil dolares en la habana para terminar la pelicula.

miércoles, 9 de diciembre de 2009

Hacerlo uno mismo

Faltaba un mes para La Habana y yo tenía que ponerme a trabajar en la
película. Habían varias cosas que me preocupaban de sobremanera: re-editar algunas escenas, cortar unos 10 minutos de película y empezar a pensar en la música.
El único problema es que mi editora Sole Salfate ya no podía seguir
trabajando conmigo. Primero porque a mí ya se me había acabado la
plata, aunque sé que esto no es un impedimento para Soledad ya que sé
que me hubiera fiado y cobrado cero. Pero el mayor impedimento es que
no tenía tan claro qué quería hacer realmente, por lo que no podía
tener a una persona al lado si yo no la tenía clara.
La cosa es que en la soledad de mi casa, empecé a meterle mano... Soy
muy torpe operando el final cut (programa de edición), pero algo
conseguí. Me di cuenta que la peli estaba plagado de información y la
verdad que lo que más hice fue limpiar. Fue un poco parecido a lo que
me paso en la etapa del guión, volví al inicio!
Cuando ya quise volver a trabajor con la montajista, ella estaba a full
con otras pegas, fue fome no tenerla al lado pues quería arreglar
muchas cosas, pero la verdad no se pudo... Contraté a un muchacho
joven de nombre Ismael que me ayudó a a inar la cosa. Ya era
diciembre y parti a La Habana con mi nuevo corte... aún inconcluso,
pero con algo nuevo.

Festival de Cine de Valdivia

Drama quedó seleccionada en el Work In Progress de Valdivia, el evento
promete estar a nivel internacional y la dura lo fue. Además de un
jurado de tres profesionales de la industria, la película la verían
otros invitados extranjeros: agentes de ventas, distribuidores,
productores y programadores de festivales. La verdad que yo estaba
mostrando el mismo corte que mostre en SANFIC, estaba algo preocupado
ya que habían cosas que hubiese querido cambiar, pero no lo hice. Lo
único que había sacado fue una voz en off del protagonista horrenda
que había puesto un día antes de presentar en SANFIC. Aprendí que las
desiciones de último momento siempre son malas. Hay que confiar en el
trabajo anterior y si se hará un cambio, pensarlo bien. Eso me pasó por
escuchar demasiados comentarios y entré en panico que la historia no
se entendería y que había que conectarse mejor con el protagonista.
Pero se producía más distancia y menos se entendía, pero bueno ya
para Valdia no estaba, pero igual estaba preocupado.
Llegué a un hotel increíble en Valdia que simulaba una ola, ultra
moderno, con pisicina temperada, etc... Además de hacer lobby y
hacerle la pata a ejecutivos para que vean mi película, mi plan era
piscinear bastante y si tenía suerte tener algun tipo de romance que
harta falta me hacía. Generalmente en estos festivales pasan hartas
cosas y lo bueno es que todo queda ahí. Mi primera gran decepción fue
que no tenía una pieza solo, tenía que dormir con mi productora.
Aunque nos conocemos harto, aún tenemos esa relación
laboral que distancia ciertas relaciones personales... Para más remate
entre la pieza y el baño sólo habia un ventanal de separación...
Parecía motel la cosa. Traté de conseguir otra pieza, pero no hubo
caso. Obligados a dormir juntos. Diariamante yo duermo con una placa
en la boca para no apretar los dientes y cuando sé que tendré compañía
traigo una cosa para la nariz, para no roncar. La
pobre Magdalena no durmió nada con mis ronquidos y en esa timidez
laboral no me despertó. Al otro día, sus ojeras eran terribles y además
tenía que asistir a un taller de producción, lo peor es que a las 24
horas todo el mundo sabíaa que era un roncador empedernido!!! Por
suerte, encontré otra pieza para Magdalena y la cosa cambió. Mi
película se daba el ultimo día, así que me dediqué a carretear y hacer
nuevos amigos. El primero fue Marcos De Aguirre uno de los post
productores dueños de Filmosonido y uno de los profesionales en el
área del audio mas capaces de Latinoamérica. Marcos
anda en silla de ruedas, pero eso no era un problema para mi tarea
principal que era pinchar (pa algo hice una película... es broma). Al
contrario, era un activo, Marcos con seguridad no tendría problemas en
transportar a alguna chiquilla en su silla... buen amigo, no llegué a
cumplir mi sueño de subir una chiquilla en su silla, pero sé que tengo
un aliado más en este difícil mundo del cine.
Se iniciaban las proyeciones de Work in Progress, vi las dos primeras pelis y caché que
la competencia estaba dura, por lo que no quise pensar mucho. Llegaba
la noche y nacía otra posibilidad de pasarlo bien! Aunque no confíe
mucho en ellas, me encantan las actrices y se abría un flanco de
oportunidad con una, todo estaba perfecto hasta que un francés jote se
metió en la conversa... El tipo tenía una cara de loco increíble y
cierto charming, además de 2 películas que habían participado en
Cannes, eso le daba bastante más puntos que a mí. La cosa es que tomé
una medida desesperada y para hacerme el choro frente a la actriz, le
dije al francés en un tono muy alternativo: Me caíste bien, te invito a mi casa
en Santiago despues del festival si te quieres quedar en Chile... Esto
me puso al mando de la situación y el tipo empezó a estar más
preocupado de mi invitación que de los coqueteos a la chica y por
supuesto la chica me encontro cool de invitar a un desconocido. La
cosa es que no tenía idea es que en ese momento estaba haciéndome
amigo de un tipo genial !!! Su nombre era SIGFRIED y va por la vida
con un par de pantalones, dos poleras, una chaqueta y una camara
Leica. Su primera película en francia había sido un hit!!! Louise
Take 2, quedo en la selección oficial de Cannes (ojo que en esta
categoría nunca ha quedado una película chilena). Sigfried estaba en el festival mostrando un documental que se llama KINOGAMMA y es un viaje por India, Kasagtan, Rusia filmando
niños.
La cosa que a medida que pasaban las horas me empecé a dar cuenta que
estaba frente a un verdadero guerrero del cine, un tipo que su único
objetivo era buscar historias. Además era un verdadero rebelde del
sistema, a diferencia de muchos directores que cuando les va bien se la
creen y empiezan a crear más desde la forma que el fondo. Al otro día
lo invité a mi proyección, la verdad es que su opinión me importaba
mucho, bastante más que la de los pseudo ejecutivos de la industria.
Dudé que llegaría, porque nos pegamos un carrete bastante heavy... Yo
me llegué a cortar un pie con una botella. La función era a las 10 y
ahí estabamos con un par de horas de sueño.

La función estuvo OK! alrededor de 20 personas estaban en la
sala... Sólo una persona salió a fumar lo cual era un buen
presagio... Para que se hagan una idea qué tipo de gente ve estas
peliculas son las siguientes:
Agentes de Ventas: Esta gente te toma la película y se encarga de
venderla a distribuidores alrededor del mundo, ellos se
ponen con un stand en los diferente mercados (Cannes, Berlin, AFM y
TORONTO) y ofrecen las pelis como un producto. Generalmente cobran
una comisión de entre 10 a 25 % y ademas un fee de gastos de
aproximadamente 12 mil euros. Es raro ganar plata con estos tipos y
generalmente se hace porque es un plus para un director tener un
agente de ventas y te pueden ayudar a financiar un proximo proyecto o que tu peli se vea en todo el mundo. Entre los agentes más cool están
Wild Bunch, Celluloid Dreams, Mk2, Lions Gate, paramount Vantage,
Goumont. Estos tipos en general miran las películas 5 minutos y si les
gustan te piden un DVD.
Programadores de Festiovales: Esta gente está buscando películas para
poner en sus festivales, son claves.

Ejecutivos de TV: Esta gente compra la peli para televisión.

La cosa es que tuve buenos y malos comentarios, pero la gente la vió
entera. Después de la proyección se supone que uno se va con esta
gente a almorzar para seguir cerando relaciones. Yo la verdad ya no me
intersaba ya habían visto la peli que era mi misión. En cambio me fui
a almorzar con Sigfried y Magdalena. Cuando yo estoy muy nerviso me
gusta comer, así que decidí invitarlos a un buen local, le verdad es
que estoy con un pésimo presupuesto, pero la ansiedad me la gana.
Sigfried fue muy directo, consideraba que tenia una gran película,
pero como todo primer director le había puesto demasiada información y
eso mareaba. Agradecí sus comentarios, al final del almuerzo me
comentó que en mi casa en Stgo me ayudaría un poco. En ese momento
recordé mi invitacion.

Volví de Valdivia bien... Me hubiera gustado que la gente amara mi peli,
pero bueno, las cosas no siempre son como uno las piensan y aún queda
mucho trabajo por hacer.

A los dos días recibo una llamada. Era Sigfried que había llegado a
Santiago, yo estaba contento. Me quedé pa dentro cuando lo vi llegar
sin maleta... Era verdad no carga ropa con el. La noche de su llegada
nos bajamos 12 cervezas y un Vodka. No detallare las aventuras con
Sigfried, pero la cosa es que se quedó un mes en mi casa... Me ayudó
con mi peli como nadie lo ha hecho y me demostró que el cine es un
gesto de amor y no de pretención.

Estoy muy feliz de este nuevo amigo y de lo que hizo por mí y la
película. Ya estoy trabajando en el nuevo corte.
Me avisaron que la película quedo en el Work in Progress de La
Habana, así que tengo una nueva oportunidad para mostrar ahora sí
cambios más radicales en la pelicula.


*** una cosa, no gané el festival... gano Nayra Ilic con su película
Metro Cuadrado.

*** otra persona que conocí en Valdivia fue al Che Sandoval, si
tuviera plata le pondría seguro en su proximo proyecto.

** y por último también conocí a Aline Kuppenheim, qué mujer tan linda.

24. SANFIC

Me avisaron que Drama estaría en la categoria WORK IN PROGRESS del
Festival de Cine de Santiago. Esta es un categoría donde te dan la posibilidad
de mostrar tu película en proceso, sin post de sonido ni de imagen, en
el fondo es mostrar un armado de imágenes. Sólo la ve un publico
seleccionado por el festival y un jurado. Generalmemte los premios son
en canje de servicios para la post producción.

Esta era la primera vez que se mostraba la película fuera de mi casa.
La verdad es que estaba muy nerviso. Aquí era donde se definía si de
verdad había hecho un película o simplemente era un pegoteo de
imágenes.

La proyección fue en la sala 3 del Hoyts de La Reina. No pude entrar de
puro nervio, creo que al jurado le gustó, pero no me hicieron mayor
comentario. Mis amigos que la vieron se emocionaron. No se puede
confiar mucho en esos comentarios pues hay mucho amor de por medio.
Pero lo unico que tenía claro es que no tenía un pegoteo de imágenes y
sí una película... Qué alivio.

Para la premiación me daba como ganador seguro, la cosa es que no
gané, ganó Perro Muerto... Una peli de ultra bajo presupuesto. Buena,
se lo merecían.

Para mí esto fue un golpe fuerte. Me quería borrar, sentía que había
fracasado. No quise quedarme a la fiesta y conmigo arrastré a mi
equipo que, de buena onda, sacrificaron el carrete por
acompañarme. Partimos a El Toro, un buen plato de comida y un vinito
siempre alivian el alma,no había ganado pero sentía que tenía una
buena película, eso era lo importante.
Eso sí volví a sentir lo que era la crítica, estar en el tapete, sólo
había sentido algo así cuando trabajaba de actor profesional,
profesión que he ido abandonando con los años, pero se parece mucho a
pararse frente a una murrala y dejar que te disparen. Hay que tener
cuero de chancho para estar en el arte... Mi cuero se había
ablandado, pero ya estaba poniendose duro nuevamente. Mañana será otro
día!!! Mis más siceros respetos a los actores y artistas.
No voy a detallar el premio de consuelo que me dieron mis amigos, pero
fue en un night club en Vitacura con 4 señoritas que terminaron en mi
depto. Gracias a Dios existen las mujeres!

domingo, 16 de agosto de 2009

11. CASTING

Cuando escribí esta película en mi cabeza siempre estuvieron para los protagonistas Benjamín Vicuña, Fernanda Urrejola y Juan Pablo Ogalde, pero todos ya tenían más edad y yo necesitaba a tres chicos de 18. Inicié un casting durísimo junto a Paula Leoncini. Tenía solo una premisa, quería trabajar con estudiantes de teatro. Fui a todos los exámenes de actuación de las escuelas. Tuve suerte y aproveché mis contactos con viejos compañeros de teatro que ahora eran profesores y me dejaban entrar a sus exámenes de escuela.
Hice más de 500 casting y los protagonistas no aparecían. Un día Fernanda Urrejola me comentó que tenía una hermana que estudiaba teatro, eso me pareció interesante, pero estaba tan loco con cosas que no le pregunté ni su teléfono ni nada. Un día saliendo de la productora paré en una Copec y derrepente veo entrar a una morena con una sensualidad y mirada increíble. Se parecía a Fernanda, pero dudé que fuera su hermana, en mi locura le pregunté su nombre y me dijo Isidora Urrejola, yo casi me desmayo. Ojalá que esta chica pueda actuar porque ella tiene el tipo que yo necesito. La chica me salió porfiada, nunca quiso ir al casting.
Por otro lado Soledad Salfate (montajista) me había recomendado a dos actores hombres. Un chico de la Católica (Eusebio Arenas) y otro de la Chile, Diego Ruiz, que había actuado en la película Navidad. Me conseguí algunas imagenes de ellos. Podían ser... Después del parafernálico casting logré pre seleccionar a 1o chicos y 5 chicas. Les propuse que hiciéramos un taller y de ahí sacaría a los protagónicos que eran tres. Entre las mujeres no estaba Isidora Urrejola. Después de dos semanas ya más o menos tenía a los protagónicos. La mujer era Juanita Ringeling que lo hacía extremadamente bien y tenía una muy buena quimica con Eusebio que ya pintaba para protagonista. Ya cuando estaba a punto de cerrar el casting, Paula Leoncini me dice que la Isidora Urrejola, vendría a una prueba. Su prueba fue fatal no se sabía ni el texto , pero dentro de mi sabía que era ella, es dificil de explicar, pero habia una confrontacion de ella con la vida y el teatro que era lo que necesitaba. Confirmé a los hombres y probé un poco más con las mujeres, debo confesar que Ringeling me tenía bien convencido, pero no pude con la herencia artística de Isidora y su talento que le salia sin siquiera ella notarlo, además que su hermana también actuaría y se producía un juego bastante potente si estaban las dos. Tengo que reconocer que en cierto grade SI me enamore un poco de Isidora durante el rodaje... Es raro, pero se produce algo tan especial... Igual fue algo solo platónico. Caso cerrado, tenía a mis protagonistas después de 6 meses de trabajo.
Una última anecdota fue que Eusebio me comentó que él no quería ser actor, porque quería ser feliz... eso me gustó.

10. Partió la lucha

La crisis económica acechaba Chile y el mundo, esto de alguna manera me ayudaba... todo estaba un poco más barato.
Quería contratar al mejor equipo que existiera. El que sería mi aliado en la producción, daba un paso al lado: Canal 13 contrataba a Sebastián Freund y ya no podría ayudarme en el día a día. Esto era realmente un problema, ya que además de director ahora tenía que producir... Por suerte Magdalena ya terminaba la universidad y podía trabajar full time conmigo.
Como sabía que la parte artística era clave, mi sueño era trabajar con un buen director de foto. Como todo director iniciándose en esto, el primer nombre que sale al tapete es el de IOAN LITTIN, autor de la fotografia de todas las películas de Wood y varias de su padre. Tenía que convencerlo y lo hice... después de eso las cosas fueron más fáciles, en la producción llegaba Bruno Betati y en la asistencia de dirección Waldo Salgado, ambos reconocidos en sus labores. Todo marchaba bien hasta que el 24 de diciembre, el que era mi productor de línea renunciaba. Se supone que a la vuelta de año nuevo y Pascua empezábamos el proceso de pre-producción más duro y yo no tenía productor. Creo que esa fue la peor Pascua de mi vida, pensé en cancelar el rodaje, pero un deseo interno no me lo permitió. Nuevamente era director&productor, algo que estaba evitando. El 26 de diciembre le rogué a Betati que volviera, pero su desición estaba tomada. El conflicto había sido muy simple... yo le había pedido que cambiara a su equipo de producción y él, leal a ellos, no quiso y se fue. Creo que igual esto fue lo mejor que me pudo pasar, en su mayoría Betati trabaja con gente de valdivia y eso para mi película no era bueno.
Apareció Carola Carter, una productora de bajo perfil con la que inmediatamente conectamos. Se dió cuenta que yo estaba medio achacado e inmediatamente prestó su casa para hacer una fiesta. Con ella, llegaron la Cota Aragay, Mane Garrido y Mario Ricci, tres guerreros de la producción.
Por mi lado negocié con Estefanía Larraín, dierctora de arte. Era bien parada, un poco cuica, pero con un gusto increíble y con una fuerza espectacular. Ella en dos minutos me impuso su equipo. Confié en ella y tuve éxito. A las dos semanas supe que Estefanía estaba embarazada, lo cual me asustó, pero ella nunca dejó que su embarazo se interpusiera.
Ya estaba todo caminando... creo que la semana entre la Pascua y Año Nuevo fue dura, pero positiva. El 5 de enero ya tenía a todos los jefes de equipo trabajando.

09. Inicio de Pre-Produccion

Con el guión en la mano, era el momento de asegurar el dinero para la película. Hicimos un buen plan de negocios y me lancé a venderle la idea a 10 inversionistas, a cada uno le pediría 6 millones de pesos. Según mis cálculos esa era la única cantidad de plata que podía devolver si la película tenía un resultado positivo. Con 60 millones de inversionistas más 55 millones de ibermedia y la posibilidad de otros fondos podía llegar a los 180 millones que más o menos costaba la película.
En este período se sumaron dos personas claves al proyecto: mi hermano Felipe, mi abuelo y mi madre. Yo estaba bastante desfinanciado ya que había puesto casi toda mi plata en la distribuidora y llevaba financiando el proceso de escritura sólo. Además de ellos mi socio Matías Cardone y Jorge Errázuriz se incorporaban como inversionistas y esto me daba mas prestigio en el mercado.

08. Cuba ! Eliseo Altunaga

Ya tenía 100 mil dólares para hacer mi película. Ya se podía decir que todo era una realidad, pero yo aún no confiaba en mi guión 100%. Llamando a otros directores (Andres Wood y Pablo Larraín), me recomendaron que lo mejor que podía hacer era irme a Cuba a trabajar con el consultor de guiones Eliseo Altunaga, el mismo que había trabajado en Machuca y Tony Manero. Larraín me dio su email. Le escribí, le mandé creo que 10 emails, pero no tenía respuesta. Hasta que un día me pide un tratamiento en 3 líneas. Se lo mandé... a las 3 semanas me comentó que al guión le faltaba mucho, que no era malo, pero que él dudaba que me podía ayudar por su apretada agenda. En resumen, educadamente se me arrancó. Eso sólo significó para mí que tenía que trabajar con él. Por alguna razón supe que él iría a España a dar un curso y me conseguí el teléfono de su hotel. Lo llamé miles de veces y el conserje siempre me decía lo mismo: él te llamara. Creo que por pena o insistencia, un día el conserje, que ya eramos amigos, me comentó que Eliseo estaba en el bar del hotel y que podía llevarle el teléfono. El tipo yo creo que se compadeció de mí.... En un minuto logré convencer a Eliseo Altunaga que quería trabajar con él y que ya tenía pasaje para irme a Cuba. Creo que lo agarré volando bajo y me dijo que sí, que si estaba el 1º de octubre ahí me podía recibir 2 semanas.
Inmediatamente organicé todo.
El 1º de octubre pisé La Habana, había arrendado un segundo piso de una casa que quedaba a una cuadra de Eliseo. La casa pertenecía a una ex colaboradora de Fidel, la cual vivía en el primer piso. Desde ese día mi proyecto cambió.
Eliseo era un hombre alto, con pelo y barba blanca, de una piel negra&cafe. Se movía lento y me miraba con cierta incredulidad. Las próximas dos semanas serían trabajar de 7am a 10pm sin parar. No me voy a detener en mi experiencia personal por Cuba, ya que eso es otra película, pero lo que me dió esa isla es lo más maravilloso que me ha regalado la vida.
Cuando ya faltaban 5 días para que se acabara la segunda semana yo ya tenía claro que me faltaría tiempo, en la primera etapa sólo escribimos el argumento y faltaban todos los diálogos. Una mañana, Eliseo me comentó que si quería me podía quedar una semana más. Yo estaba muy contento. Inmediatamente llamé a Magdalena a Santiago y le pedé que se tomara un avión a Cuba, que necesitaba su ayuda, que la cantidad de información que me entregaba Altunaga era demasiado y necesitaba a alguien a mi lado para procesar. En especial ahora que venían los diálogos. Magdalena se tomó un avión y llegó a La Habana a los tres días. Eliseo en un principio miró con desconfianza la inclusión de esta nueva persona, pero se daba cuebta que yo sólo ya me estaba fundiendo. El trabajo de Magdalena era ayudarme a asimilar los conceptos que Eliseo me daba.. con ella conversé por horas cuando él se iba. Al periodo de dos días, ya era parte de nuestro diálogo con Eliseo, aportó toda esa visión femenina que con Eliseo habíamos dejado un poco de lado. Fue un gran aporte, al punto que Eliseo me comentó que si trabajaba con más directores chilenos ella podía ser su asistente. Yo haciendome el gil le dije que sí, pero nunca se lo permitiría.... jajaja.
Terminanmos el ultimo día de las tres semanas... había sido muy duro, pero teníamos un guión. Ya me sentía seguro para hacer la película.
Eliseo fue un ángel. Un mes después murió su amada mujer... Él había sacrificado parte importante de su tiempo para trabajar conmigo... Yo seré un eterno agradecido de este gesto y en un 50% esta película está dedicada a ella.
Al regreso de este viaje tenía un guión, una amistad con el mejor asesor de guiones de latinoamérica y una socia que sabía que lucharía conmigo hasta el final. Puedo decir que más que eso, no se necesita nada para hacer una película.

07. Ganamos Ibermedia!!!

Existe un fondo para películas que se llama Ibermedia en España que da aproximadamente 50 millones de pesos. A nivel de contenido no es tan exigente, pero sí el papeleo es monstruso ya que se necesitan co-productores de otros países, etc.
Tuve la idea de llamar al productor local Sebastián Freund, el cual accedió a trabajar en la preparación de toda la documentación. Mientras todos veraneaban en febrero con Magdalena y Freund hicimos todo el papeleo. Fuero largas noches de trabajo desde la productora. Hasta un viaje relámpago tuvimos que hacer a Buenos Aires para ir al INCAA que es el Instituto de Cine para que nos aceptaran la película como co-producción. No puedo negar que todo ese trámite fue tedioso, pero siempre nos hicimos el espacio para pasarlo bien.
Ya tenía dos productores. Freund en Chile y Sebastián Aloi en Argentina... La cosa caminaba.



A los 6 meses a las 9am de la manana suena mi celular, era la asistenete de Paulina Urrutia. Habiamos ganado el fondo !!!

06. Pre visualización de la película

Las palabras son lo más importante en una obra en desarrollo, pero todo el mundo quiere ver imágenes!
Tenía que empezar a diseñar el concepto visual de mi película, esto me daría más herramientas para poder explicar la película de una mejor manera y además es clave en la postulación de fondos.
Creo que la mejor forma de pre visulizar es hacer dibujos o, como decimos en la industria, STORYBOARDS.

Mi hermana Andrea, que considero es la mejor dibujante que conozco, que además estudió animación en USA era la persona indicada para plasmar mis ideas. Ella vivía en New York y pasaría sus vacaciones en Chile. En un acto de extrema generosidad me dio 7 días de sus 14 días de vacaciones para trabajar conmigo. Trabajó como mínimo 8 horas diarias y diseñó un set de unos 50 dibujos donde se podían ver las escenas principales de la película. Este material ademas de ser clave para mis presentaciones me aclaró mucho la película.

El trabajo de Andrea fue grandioso y aún le agradezco esos 7 días de trabajo. No fueron fáciles, peleamos bastante ya que ella decía que yo era un explotador y le daba pena renunciar y yo de cierta manera me aproveché de eso... pero era tal mi deseo de llegar a puerto que la mantuve a mi lado sin ni siquiera dejarla respirar.

05. La oficina!!!

Ya tenía un guión, pero necesitaba plata para producir y un lugar como centro de operaciones. Las oficinas de la distribuidora no eran adecuadas. Busqué bastante, hasta que un buen amigo me comentó que en Bellavista, los chicos del grupo MORI, tenían un piso con sus oficinas y que arrendaban una de ellas. Sin dudarlo las fui a ver y las arrendé ese mismo día. Esto además de darme un buen lugar para trabajar, me daba un poco de credibilidad. Ya no era solo yo con una pelada de cable de hacer una pelicula. Ya tenia una productora (se llama OCIO).
Con algunas mesas y sillas arme el lugar. Al principio era yo solo con magdalena, una joven estudiante de cine de la catolica que me ayudaba tres veces a la semana en todo, desde postulaciones a fondos hasta contactar a gente. Mas adelante me referire mas a magdalena que de a poco se convirtio en mi mas fiel colaborador, siempre le he dicho que si me llego a morir ella es la unica que puede terminar esta pelicula. A ese lugar llegue en enero del 2008 y me prometi que un ano estaria haciendo la pelicula. Estar en bellavista fue clave, a los tres meses ya habia incorporado en el guion que todo pasaria en ese barrio.
En Diciembre de ese ano iniciaba pre-produccion el 10 de diciembre.

04. Trabajo con Sebastián Arrau

Al regreso de Francia, y habiendo recopilado mucha información de los consultores de guión, decidí que tenía que trabajar el guión con mi gran amigo y de cierta manera co- protagonista de la película en términos de contenidos de la película, Sebastián Arrau.
Él estaba viviendo entre Chile y New York... Yo aún no hacía mi arribo total a Chile así que le pregunté a Sebastian si me podía quedar a vivir unos meses en su casa en Providencia. El, muy generosamente, accedió. Entre su intenso trabajo de escribir sus teleseries y editar su película Muñeca, trabajabamos el guión. Fue un proceso muy bueno, igual debo confesar que tuvimos ciertos roces de ideas, no sé si es muy bueno trabajar con alguien tan cercano y que se siente igual de dueño de la historia, pero la verdad es que Sebastián le aportó con su talento una verdad al guión increíble. Sebastián es como un hermano para mí y agradezco esos 2 meses de trabajo en su casa.

03. El primer empujón (Francia)

El año 2007, tuve que volver a Chile. Se juntó algo familiar y la astuta idea de mi socio Matías Cardone de comprar un porcentaje de la empresa de distribución Bazuca que estaba a bastante mal traer. Con Matías ya habíamos tenido una distribuidora de cine arte que se llamaba Four Films, pero queríamos crecer. Ahora esa empresa se llama BF DISTRIBUTION y es la más grande de las independientes y vendió en el 2008 más de un millón de tickets y este año va para vender 1.5 millones y tendremos más del 13% del mercado.
Paralelo a esto decido que tenía que hacer mi película, me propuse postular a cuanto fondo local existiera, pero no tuve suerte.. fue bastante frustrante...
Hasta que un día me llaman de Francia, para decirme que mi guión había quedado seleccionado en el Produire Au Sud, evento que apoya proyectos desde el guión con potencial internacional. Estaban dispuestos a invitarme a Nantes, Francia por 2 semanas a trabajar el guión con los cuatro mejores asesores de guión de Europa y además invitaban a mi productor a un curso para levantar capital. Era tan irónico que un fondo internacional viera potencial en mi proyecto y no uno chileno.
El premio consitía en 300 euros en apoyo para la etapa de desarrollo del proyecto (osea escribir guión y plan de producción). Fue genial, habíamos quedado solo 8 proyectos en el mundo para este apoyo. De latinoamerica había una peruana, un venezolano y una boliviana. Conocí tambien a un director chino, turco y de vietnam. Fue alucinante.
Yo en ese momento no tenia un productor, pero en USA había conocido a un argentino Sebastián Aloi que me dijo que cuando hiciera algo lo llamara. En una semana teníamos todo listo para partir a Francia.

02. Las primeras líneas

El año 2005 aproximadamente, viviendo en Los Ángeles, California, decidí escribir el primer tratamiento de la película. Fue en una noche, sin parar. En un estado de nostalgia total, se me vinieron a la cabeza miles de imágenes. Quería hacer una película personal... acudí a mis recuerdos más latentes y todo direccionaba hacia la época de estudiante de teatro.
Cuando terminé el tratamiento y una sinopsis de 2 líneas, se lo mandé a un muy buen amigo que estudiaba literatura en UCLA (Jesús Galleres)

"Tres estudiantes de teatro influenciados por un carismático profesor de teatro empiezan a experimentar con sus vidas en la calle para llevar esas situaciones al escenario"

Como he sufrido toda mi vida de un deficit atencional tremendo (para escribir el tratamiento me tenía que amarrar a la silla con un cinturon), le pedí a Jesús si nos podíamos juntar una vez a la semana a leer lo que había avanzado. El accedió con gusto y me comentó que él también estaba en proceso de escribir una novela... Era una buena oprtunidad de compartir trabajos y así presionarnos entre los dos para seguir escribiendo.
La novela de Jesús se llama "Profesor de Español" y en cada capítulo va contando su experiencia como profesor particular de español en LA, un trabajo que ha hecho durante años para pagarse sus estudios de literatura. Como Jesús tiene pinta de latin lover, sus historias iban bastante mas allá de enseñar verbos, sustantivos y adjetivos, pero esa ya es otra historia.
Religiosamente nos juntamos a leer. Hasta que ambos tuvimos los textos más o menos completos.
Fue un gran proceso, lo recomiendo...

viernes, 14 de agosto de 2009

01. La idea

La historia nace de una experiencia personal. Desde el año 1994 al 97 estudié teatro en la escuela de Fernando Gonzalez. Considero que ha sido el período más fuerte de mi vida. Junto a mi gran amigo Sebastian Arrau (compañeros de colegio) nos encontramos con un mundo totalmente nuevo para nosotros, donde nuestros sueños se constituían en personajes y realidad. Me tocó conocer a grandes personas en ese período: Karla Simunovic, Nicolás Saavedra, Ursula Agsterber, Catalina Pulido, Chamilia Rodriguez, Felipe Ríos, Iñigo Urrutia, Alesandra Gersoni, Fernando Gomes-Rovira y un gran grupo de compañeros. Nuestro profesores fueron Fernando González, Rodrigo Perez, Ramón Griffero, María Elena Ortega, Verónica García Huidobro.
Lo que más me impresiono, era cómo un grupo de jóvenes nos dejábamos llevar por las distintas teorías teatrales, llegando en algunas ocasiones a darlo todo por conseguir nuestros objetivos, viviendo ciertas situaciones al límite que nos marcarían para toda la vida, en terminos positivos y negativos.